La collaboration entre l’artiste Lapointe et la Maison Mayar

15 avril 2026
Partenariat

Quand l’art rencontre le feu

La collaboration entre Maison Mayar et l’artiste Lapointe est née d’une évidence : celle de valeurs communes autour du design, de l’esthétique et de la volonté de créer des objets qui dépassent leur simple fonction.

Depuis ses débuts, Maison Mayar ne conçoit pas seulement des braséros comme des équipements de cuisson, mais comme des objets à vivre, visibles, assumés, présents dans un espace.
De son côté, Lapointe développe un univers artistique instinctif et expressif, marqué par une recherche permanente de formes, de matières et de gestes.

l'artiste lapointe et le premier modèle de braséro

La rencontre entre ces deux univers n’était donc pas seulement technique ou commerciale.
Elle relevait d’une même approche : donner du sens à l’objet, et faire dialoguer la matière avec l’émotion.

Et si un braséro devenait une œuvre d’expression ?

Cette vision s’inscrit pleinement dans la philosophie de la collection, décrite comme une rencontre entre la matière brute du métal et l’énergie créative de l’art urbain, transformant chaque braséro en une pièce unique, façonnée et signée.

La genèse de la collaboration

Une prise de contact naturelle

Comme souvent dans les collaborations sincères, tout commence par une rencontre.

Lapointe découvre l’univers de Maison Mayar :
le travail du métal, la présence du feu, la dimension presque sculpturale des braséros.

De son côté, Maison Mayar voit immédiatement le potentiel d’un dialogue entre artisanat et création artistique.

Très vite, l’idée dépasse le simple échange. Une question apparaît : et si l’on créait quelque chose ensemble ?

L’idée d’une collaboration artistique

L’objectif n’est pas de décorer un braséro.
L’objectif est de créer une pièce à part entière, à mi-chemin entre l’objet fonctionnel et l’œuvre artistique.

Le parti pris esthétique s’impose naturellement :

Maison Mayar porte alors l’idée d’aller plus loin qu’un simple produit personnalisé.

assumer la singularité
revendiquer la pièce unique
faire du braséro une signature visuelle
créer un objet que l’on remarque immédiatement

C’est dans cette logique qu’est née la collection :

5 pièces — 5 signatures — sans reproduction possible, pensées comme des sculptures fonctionnelles destinées aux amateurs d’objets rares.

braséro oeuvre d'art lapointe art maison mayar

Un parti esthétique assumé

Dès les premières discussions, une conviction guide le projet : il ne s’agit pas de faire une série, mais de créer des œuvres.

Chaque braséro devient alors un support d’expression artistique. La matière brute du métal est volontairement conservée, le geste artistique vient s’y poser, et le feu devient un élément central de la composition.

Le résultat n’est ni un produit industriel, ni une œuvre figée. C’est un objet vivant. Un objet qui évolue avec le temps, l’usage, la chaleur et les rencontres.

L’idée d’un jeu concours : rendre l’art accessible

Très rapidement, une autre idée émerge au sein de Maison Mayar : ne pas réserver cette collaboration à quelques initiés.

La création artistique doit pouvoir être partagée. Elle doit pouvoir circuler. Elle doit pouvoir surprendre.

C’est dans cet esprit qu’est née l’idée d’un jeu concours autour de la collaboration.

Un moyen simple de :

faire découvrir la collection
créer de l’engagement autour du projet
rapprocher le public de l’univers artistique
donner une dimension événementielle à la collaboration

Une collaboration qui dépasse l’objet

La collaboration entre Maison Mayar et Lapointe ne se résume pas à une série de pièces.

Elle illustre une conviction plus large : un braséro peut être bien plus qu’un outil de cuisson.

Il peut devenir :

un objet de design
une signature esthétique
une pièce centrale dans un lieu
une œuvre à vivre au quotidien

C’est cette vision qui a guidé l’ensemble du projet.

Et c’est cette vision qui continuera d’inspirer les futures collaborations.